Blender är ett 3D-grafikprogram med öppen källkod, men det betyder inte att det är ett billigt alternativ. Precis som kommersiella paket som Lightwave 3D, är det också ett mycket kompetent kompositpaket. Till skillnad från Lightwave är det en modern nodbaserad kompositör som Nuke eller Fusion. Det är inte vad mjukvaran är avsedd för, men det gör ett bra jobb med grönskärmskomposition, som du snart kommer att se.

I den här artikeln ger vi dig en introduktion till nodbaserad komposition och visar dig hur du gör ett grundläggande grönt skärm kompositskott med Blender.

Inte lätt att vara grön

Självklart, för att få de bästa gröna skärmkompositerna måste du skjuta bra "plattor". "Plattor" är de viktigaste bitarna i det skott som du bultar ihop i filmvisuella effekter. Du har förgrundsplattan och den gröna skärmen med en skådespelare som är filmad framför en grön skärm. Sedan har du bakgrundsplattan som är den bit du vill visa genom de gröna bitarna i förgrunden, vilket gör att allt ser ut som om bakgrunden och förgrunden filmades samtidigt.

Det finns många exempel på nätet på bilder du kan spela med. De tenderar att vara professionellt sköt vilket är en boon men är vanligtvis komprimerad vilket inte är. Okomprimerade bilder ger bättre kompositer, men för en demo, tar vi vad vi kan få. Våra gröna skärmbilder i detta fall kom från det utmärkta gratis gröna skärmbiblioteket på Hollywood Camerawork.

Bakgrundsplattan (eftersom vi behövde fake en panna över en stadsskyline) är en riktigt högupplösande panoramabild av Singapore av Erwin Soo från Wikipedia.

Att göra tillgångarna

Vi måste göra tillgångarna vi använder en gemensam storlek så att de passar ihop i kompositmaterialet. Vi måste sluta med två videor på 720p vid 30fps. Hur du gör det här är inte relevant för handledningen. (Omvandling av videor, att göra videor ur bildsekvenser och glidande stora bilder för att göra kokkärl ligger utanför ramen för den här artikeln, men vi kommer tillbaka till dessa tekniker vid en annan tidpunkt.)

Det gröna skärmbildet var enstaka ramar (ett vanligt sätt att arbeta med okomprimerat material), för att göra det enkelt att hantera måste du göra det till en video. Det är också horisontellt komprimerat (ett misstag är förmodligen, som du kan se ovan) som måtten är 1280 vid 1080 som blandar två vanliga HD-format - 1280 × 720 ELLER 1920 × 1080, inte båda. För att spara diskutrymme och hänga på så mycket upplösning som möjligt från bilderna kan vi ändra storleken på detta antingen med Quicktime 7 eller ett videoredigeringsprogram till en riktig HD-upplösning på 1280 × 720 vid 30 fps.

Bakgrunden är en lång panorama, så använd ett videoredigeringsprogram för att ställa upp det så att bilden fyller skärmen vertikalt, fokusera på ena änden av panoramat och sedan skjuta panorama över skärmen (med nyckelbilder och rörelse) som om du panorerar kamera. Den gröna skärmbilden börjar titta på hennes framsida och slutar titta på höger sida, så "pan" behöver vara lite mindre än 90 grader till "höger". Eftersom det inte finns några spårmarkörer på den gröna skärmplattan behöver göra detta till bakgrundsplattan genom att bara eyeballa den.

Få alltid att falla på plats

Så vi måste dra dessa två element till Blender och dra en nyckel på de gröna bitarna så att bakgrunden visas så naturligt som möjligt.

Blender är en nodbaserad kompositör vilket innebär att kontrollmekanismen är noder eller små LEGO-block av kärlek som du placerar på skärmen och länkar till små strängar som bildar din signalväg.

För att komma igång för kompositionering, starta Blender. (Om du inte har det, gå hit och hämta din gratis kopia till din plattform. Installera programmet och öppna det.)

Leta reda på rullgardinsmenyn (det går faktiskt, men du vet vad vi menar) längst ner i vyn och välj "Filmklippsredigerare".

Klicka på "Öppna" -knappen och välj och ladda upp ditt gröna skärmfilm. (Du kan också ladda sekvenser av bilder för okomprimerade nycklar i det här steget om du har platsen och bildmaterialet är rätt storlek.)

När klippet har laddats, gå tillbaka till rullgardinsmenyn och välj Kundsredigerare.

Skärmen kommer att vara blank, men gå bara till botten av vyn och klicka på mittenknappen markerad "Node Tree Type" till Display och kontrollera sedan Använd nodor och Bakgrundsknappar.

Välj "Render Layers" noden, och eftersom vi inte behöver det kan du radera det (på Mac är detta vidarebefordra-tangenten). Flytta sedan Compositing noden ur vägen för att vi inte behöver det än.

Obs! För att zooma in och ut ur noderna, använd musens mittrullhjul om du har det. För att zooma in och ut ur bilderna du arbetar på, använd V- och Alt-V-tangenterna.

Kompositionsnoder

Klicka på Lägg till-menyn i fältet längst ner på vyn och välj "Input -> Filmklipp". Välj det gröna skärmklippet du lagt till i filmklippsredigeraren. Detta är ingången. Vi måste driva det här genom en nyckel för att ta bort det gröna och göra dessa områden genomskinliga.

Viktigt: I detta program går flödet från vänster till höger, så nodeingångarna är till vänster om en nod och utgångarna är till höger om en nod.

Välj nu "Add -> Matte -> Keying" för att lägga till en nyckelfunktion. Även "Add -> Output -> Viewer" för att göra utmatningen från nyckeln synlig. Klicka på den lilla gula punkten bredvid Bildutmatning på Inmatningskoden och dra den till Bildinmatning på tangentknappen. Dra sedan den lilla pricken bredvid Bildutmatning på nyckelnoden och dra den till bildinmatningen på tittarknoten.

Du måste nu välja nyckelfärgen, den färg som nyckeln ändras till genomskinlig. Klicka på knappen Tangentfärg på tangentknappen, och detta visar en färgväljare. Klicka på eyedroppen och klicka på bilden i bakgrunden någonstans på den gröna skärmen.

Om du tittar noggrant ser du att det finns vissa områden som fortfarande har lite färg och inte är helt transparenta. Du kan kontrollera detta mer exakt genom att dra strängen från matutmatningen på nyckeln och koppla till inmatningen på tittaren. Detta är nyckeln du har gjort. Som du kan se, ska de mörka bitarna vara helt svarta, och det finns fortfarande gråar som visar igenom. (Detta beror på att källmaterialet inte var perfekt.)

Det finns många olika sätt att fixa detta beroende på skottet, men om det är en ganska bra skottgrön skärm är allt du behöver göra är följande.

Justera Black Clip-reglaget för att öka mängden gröna gröna som blir svarta. Justera sedan den vita klämman för att skjuta de vita, för att förhindra att de blir transparenta.

När du har ren vit och ren svart, koppla igen bildutmatningen på nyckelnoden till bildinmatningen på tittaren, så ser du en ordentlig nyckel.

Du kan justera mängden fringing och spill (reflektioner från den gröna skärmen på modellen), men i allmänhet gör tangentbordet ett bra jobb att gissa det för dig med en anständigt skottgrön skärm.

Lägga till bakgrunden

Efter detta läggs bakgrunden mer av samma sak med en liten vridning. "Add -> Input -> Movie Clip", navigera till ditt bakgrundsklipp och ladda det.

För att blanda de två skikten måste du göra en blandning av de två clipsen så att bakgrunden visar genom de nu genomskinliga bitarna i förgrunden.

"Add -> Color -> Mix nod". Ta utmatningen från bakgrundsblocket och mata den till mixbildens översta bildinmatning. Ta utmatningen från nyckelnoden och mata in den nedre bildinmatningen på mixnoden.

Klicka på Alfa-kanalknappen bredvid rullgardinsmenyn på mixnoden.

Och äntligen har vi vår nyckel. Bakgrunden är alldeles för skarp och gör att det gröna skärmbildet ser väldigt mjukt och skit ut, så vi behöver mjuka bakgrunden. Det finns ett riktigt trevligt Bokeh Blur-filter i bländare för just detta ändamål för att få bakgrunden att bli out of focus och lägga till många underbara Bokeh-blobs.

"Add -> Filter -> Bokeh Blur" och sätt det mellan bakgrundsklippet och blandningen. I Blender, om du lägger till en nod och placerar den över en sträng mellan två noder, blir strängen gul och om den släpps kommer den automatiskt att infoga den nya noden i signalvägen som förbinder ingångar och utgångar.

Lägg till slut en bild till Bokeh Blur för den form du vill att bokeh ska vara; vi valde ett donutformat irismönster.

För att återge din video, koppla utgången från Mix-noden till ingången till kompositnoden vi lämnade om tidigare. Det är okej att den här utmatningen är ansluten till tittarens ingångsknapp, eftersom det innebär att vi ser framsteg under återgivning.

Se till att du är inställd för att göra rätt mängd bilder på 30fps i renderpanelen längst till höger. 30fps i 5 sekunder (längden på vårt klipp) är 150 bilder. Sätt in 150 där det står End Fr.

Välj ett ställe och ett filnamn som ska matas ut på utmatningspanelen längre ner till höger. Därefter väljer du informationsmenyfältet längst upp till vänster och väljer slutligen "Render Menu -> Render Animation" och renderingen börjar.

Här är det färdiga resultatet. Medan spårningen inte är bra kan du spåra rörelsen på den gröna skärmen och bulta bakgrunden så att den rör sig som förgrunden, men vi täcker det i en annan handledning. Det ser ut som om hon är på en flygande matta, men du kan fixa det genom att spåra bara i axeln Y (eller upp och ner), men det är inte heller inom ramen för denna artikel.

Även om du skjuter det själv kan du tända henne underifrån som om hon står på en byggnad, eller åtminstone lägga lite kontrast i belysningen för att göra det mer humört. Men det här är bara för att visa dig grunderna.

På det hela taget, med tanke på att det gjordes för hand och gissade, är det ett anständigt skott.

Om du har några idéer om framtida kompositartiklar eller har några frågor om kompositionering i Blender, vänligen meddela oss i kommentarerna nedan.